Elektra: arritmia mercenaria
La excusa: aprovechar la inercia del éxito de las adaptaciones de la Marvel.
El director: Rob Bowman, director de alguno de los mejores episodios de McGyver, o la mítica X-Files (y también de los más trascendentes) y de su adaptación cinematográfica (aún hoy su mejor película), cuenta en su filmografía con una de las producciones más a contracorriente de cuantas se ha atrevido a generar el cine de alto presupuesto: Reign of Fire (El Imperio del Fuego), estimulante producción con aires de Serie B, transformada por cuenta de Bowman en una fábula distópica poblada de dragones y héroes, de ruinas y de acción flemática, donde el hombre, aquí convertido en presa, tiene que aprender a sobrevivir en un entorno hostil que castiga a aquellos que asoman la cabeza con calcina y azufre.
Ella: Una mujer resucitada, una asesina a sueldo, una mercenaria con remordimientos, de oscuro pasado y neblinoso futuro. Elektra, un personaje de cómic, un personaje de otra película (Daredevil), a la que le cuesta tomar las riendas de su atormentada vida y más aún: cumplir alguno de los objetivos financiados por su talante mercenario.
El argumento: El Kimagure y La Mano, las fuerzas del bien y del mal (por decir algo: en realidad, no parece haber mucha diferencia entre unos y otros), sumidas en una soterrada pugna por someterse mutuamente (No, no es X-Men), ven la posibilidad de desequilibrar sus respectivas fuerzas con la posesión de “El Tesoro” (No, no es El Chico de Oro). Elektra, una asesina resentida cuya formación y capacidad debe a los primeros, se verá metida en medio de todo el embrollo en una batalla trascendental donde, entre otras cosas, tendrá que enfrentarse con su pasado (No, no es Kill Bill)
El Gancho: Jennifer Ganer, de la serie Alias (que pasara con más pena que gloria en las parrillas de telecinco) con su mirada trágica y su vestido rojo; luchas de artes marciales (sin gran inspiración, por cierto) y una estructura narrativa menos convencional (aunque no por ello igual de previsible) que de costumbre.
Los malos: inocuos y vulnerable (a pesar de la extraordinaria capacidad de sus poderes –y del enorme juego que deberían dar con algo más de imaginación de por medio), olvidables y subsidiarios.
Los temas: Redención; venganza; lucha marcial; infancia perdida; superpoderes; corporaciones; mercenarismo...
El tono: Tremendismo conceptual, ritmo aletargado, (total) ausencia de humor y (falta de) comicidad; textura expresionista pero apagada.
La frase: (Más que una frase paradigmática, una amenaza:) “Llegarán más... Y lo que llegará será peor”
Lo más destacado: También son sus principales defectos. El tremendismo cuasi trágico que anima a todo el film (habitual en la filmografía de su director) y su nula vocación por la comercialidad (bien entendida) a pesar de ser un producto diseñado para rebozarse en ella.
Lo menos destacado: la voz en off de los títulos de crédito -que rebela la naturaleza de El Tesoro- y el esquema narrativo de la primera hora de película -que oculta la naturaleza de El Tesoro- no pueden responder a las intenciones de una misma persona (¿O sí?)
Calificación: 4
El veredicto: Decepción. Los ingredientes (y si no que se lo pregunten a Quentin Tarantino), el director (se lo toma todo muy en serio) y la protagonista (que ve) deberían haber dado mucho más vibrante, original y ameno.
El director: Rob Bowman, director de alguno de los mejores episodios de McGyver, o la mítica X-Files (y también de los más trascendentes) y de su adaptación cinematográfica (aún hoy su mejor película), cuenta en su filmografía con una de las producciones más a contracorriente de cuantas se ha atrevido a generar el cine de alto presupuesto: Reign of Fire (El Imperio del Fuego), estimulante producción con aires de Serie B, transformada por cuenta de Bowman en una fábula distópica poblada de dragones y héroes, de ruinas y de acción flemática, donde el hombre, aquí convertido en presa, tiene que aprender a sobrevivir en un entorno hostil que castiga a aquellos que asoman la cabeza con calcina y azufre.
Ella: Una mujer resucitada, una asesina a sueldo, una mercenaria con remordimientos, de oscuro pasado y neblinoso futuro. Elektra, un personaje de cómic, un personaje de otra película (Daredevil), a la que le cuesta tomar las riendas de su atormentada vida y más aún: cumplir alguno de los objetivos financiados por su talante mercenario.
El argumento: El Kimagure y La Mano, las fuerzas del bien y del mal (por decir algo: en realidad, no parece haber mucha diferencia entre unos y otros), sumidas en una soterrada pugna por someterse mutuamente (No, no es X-Men), ven la posibilidad de desequilibrar sus respectivas fuerzas con la posesión de “El Tesoro” (No, no es El Chico de Oro). Elektra, una asesina resentida cuya formación y capacidad debe a los primeros, se verá metida en medio de todo el embrollo en una batalla trascendental donde, entre otras cosas, tendrá que enfrentarse con su pasado (No, no es Kill Bill)
El Gancho: Jennifer Ganer, de la serie Alias (que pasara con más pena que gloria en las parrillas de telecinco) con su mirada trágica y su vestido rojo; luchas de artes marciales (sin gran inspiración, por cierto) y una estructura narrativa menos convencional (aunque no por ello igual de previsible) que de costumbre.
Los malos: inocuos y vulnerable (a pesar de la extraordinaria capacidad de sus poderes –y del enorme juego que deberían dar con algo más de imaginación de por medio), olvidables y subsidiarios.
Los temas: Redención; venganza; lucha marcial; infancia perdida; superpoderes; corporaciones; mercenarismo...
El tono: Tremendismo conceptual, ritmo aletargado, (total) ausencia de humor y (falta de) comicidad; textura expresionista pero apagada.
La frase: (Más que una frase paradigmática, una amenaza:) “Llegarán más... Y lo que llegará será peor”
Lo más destacado: También son sus principales defectos. El tremendismo cuasi trágico que anima a todo el film (habitual en la filmografía de su director) y su nula vocación por la comercialidad (bien entendida) a pesar de ser un producto diseñado para rebozarse en ella.
Lo menos destacado: la voz en off de los títulos de crédito -que rebela la naturaleza de El Tesoro- y el esquema narrativo de la primera hora de película -que oculta la naturaleza de El Tesoro- no pueden responder a las intenciones de una misma persona (¿O sí?)
Calificación: 4
El veredicto: Decepción. Los ingredientes (y si no que se lo pregunten a Quentin Tarantino), el director (se lo toma todo muy en serio) y la protagonista (que ve) deberían haber dado mucho más vibrante, original y ameno.
17/04/2005 14:20 Enlace permanente. Tema: críticas.
Comentarios » Ir a formulario
Autor: REFO
Soberanamente aburrida y lo que es peor: pretenciosa.
ELEKTRA hace que DAREDEVIL sea una maravilla.
Mala, mala...
ELEKTRA hace que DAREDEVIL sea una maravilla.
Mala, mala...
Fecha: 17/04/2005 23:15.
Autor: J. P. Bango
Es pretenciosa, sí, y harto tremendista. Con algo más de humor y empatía, hubieran hecho un producto más digerible. Una lástima porque de Bowman esperaba algo más lúcido y, sobretodo, algo más... lúdico.
Fecha: 18/04/2005 20:29.
Autor: Hugo
Yo sin embargo sí he apreciado esta película... De acuerdo en que el guión está mal desarrollado, que los enemigos, con un diseño tan interesante, están desaprovechados... sin embargo a mí ese tono serio del que hablas en la crítica me hace más interesante la película. Jennifer Garner retrata muy bien el conflicto interno de esta chica y eso para mí le da un interés especial a la película: aquí no se trata de salvar el mundo, se trata de una persona enfrentándose a sí misma y decidiendo darse una segunda oportunidad. Para variar no está mal =)
Fecha: 24/11/2005 21:19.
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